Raw #3 (Temmuz.1981) 1 sayfa "The sun is rising on center city as Dog-Boy starts his day with a cup of coffee"
Raw #5 (Mart.1983) 0.21 sayfa "Body of a Man... Heart of a Dog..."
Raw #7 (Mayıs.1985) 3 sayfa "Yo! Dog-Boy! Get your face out of those plates and look what I got for you!"
Blast! #3-#5 (1991) 19 sayfa Dog Days
Yazan, çizen: Charles Burns
Çeviri: SToktan
SULLIVAN: Dog Boy hikayenize gelelim, bazı paneller gazete versiyonu ile Raw #7'de görünen ilk versiyon birbirinden farklı. Neden değiştirdiniz?
BURNS: Hikayeyi genişletmek istedim. İlk başta, Dog Boy'a her zaman tek cümlelik bir espri olarak baktım. "Tamam, köpek kalbi var, köpek gibi davranıyor ve kızların kıçlarını kokluyor." Sonsuz miktarda köpek şakanız olabilir: bir kemik gömmek, arabaları kovalamak, koklamak, her neyse. Onu bir karakter olarak genişletmek konusunda isteksizdim. Ondan hep hoşlandım ve hâlâ oldukça iki boyutlu kalsa da onu ete kemiğe büründürmenin bir yolunu buldum... -The Comics Journal, Fantagraphics.
New York Press tefrikasından...
Charles Burns, paranormalin sıradan olanla yan yana oturduğu bir yabancılaşma dünyasını kapsayan çarpıcı çizimleri olan usta bir çizerdir. O eski romantizm hikâyelerine hastalıklı şeyler yapan ve kafalarından dokunaçları çıkan bütün o sert insanları çizen bu adam. Kült dergi Raw'ın (Penguin) yıldızı, Avrupa çapında birçok dergide yer aldı, Burns'ün özel bir güreş dehasını konu alan El Borbah hikayeleri, Hard Boiled Defective Stories (Pantheon/RAW Book) olarak yayınlandı. Big Baby ile Amerika'nın dört bir yanındaki dergilerde yer aldı ve Dog Days olarak BLAST'a uyarlandı!, Burns kült figürden popüler tanınmaya geçmek üzere.
Çalışmalarından yola çıkarak hayal edebileceğinizin aksine, Charles Burns, birçok garip eserinden farklı olarak, düzenli sayıda uzuvları ve sadece bir kafası olan oldukça normal bir insan gibi. Aslında, tamamen sıradan görünüyordu, ta ki keskin, sivri dişlerini gösterecek kadar bir gülümsemeyle, bize şu ifadelerle gelene kadar: "Sanırım erkekler daha fazla tacizi hak ediyor. Erkekler çirkin dönüşümleri kadınlardan daha çok hak ediyor."
Çalışmaları, yasaklanmış EC korku çizgi romanlarından alınan görüntülerle ve ellilerde Amerika'nın kendi imajını oluşturan banliyö yaşamının idealist vizyonuyla doludur; Burns'ün doğduğu on yıl. Ona çocukluğuna karşı büyük bir nostalji duygusu yaşayıp yaşamadığını sordum."Nostaljiye o kadar düşkün olduğumdan değil, ama bu, hayatımın bir dönemi, geriye baktığımda istikrar yanılsamasının olduğu Amerika'da benzersiz bir şey. 50'lerin kültürü geleceğe, bu Ütopik Amerika'ya bakıyordu ve sanırım işimin çoğu bu fikirlerin nasıl yalan olduğuyla ilgili - bu mükemmel Amerika fikrinin yüzeyinin altında daha karanlık bir şey gizlendi hep."
Burns, sanat eğitimine rağmen çalışmalarını evrimleşmiş olarak tanımlıyor. "Çizgi roman çalışmalarımı güzel sanatlar öğretmenlerime getirirdim ve onlar 'uuurgh' derlerdi, bu konuda söyleyecek hiçbir şeyleri yoktu. Öğrendiğim her şey yol boyunca bir şekilde toplandı." Çok erkenden çizmeye başladı. -"kahverengi kağıt torbalarda boya kalemleri"- ve ilk bakışta etkilenimlerinin çizgi romanlarla pek ilgisi yok gibi görünüyor. Japon ahşap baskıları, sanat öğrencisine cesur tasarım ve ağır ana hatlar kullanılmasını öneriyordu, huysuz özel dedektifleri veya uzaylıları ile B-filmler küçük Amerikan kasabasına sızarken, güreş gösterileri ve dergiler ile birlikte, onun hikayeleri için bariz modellerdiler.
MİSOGİNİST, MİSANTROPİST YOKSA SADECE YANLIŞ ANLAŞILMA MI?
Peki tuhaf ve şaşılası hikayelerini üretirken niyeti ne? Karakterlerinin içindeki kargaşanın dışsallaştırmalarını çizerek insanları düşünmeye mi sevk etmek istiyor, yoksa niyetleri daha karmaşık mı, günlük yaşamın dayanılmaz doğasının bir ifadesi mi?
"Çalışmaya başladığımda bu her zaman sadece bir fikir edinmek içindir ve bir izleyicinin buna gerçekten nasıl tepki verdiğini değerlendirmek her zaman zordur. Her hikayede her zaman fikir öne sürüyorum. Ayağa kalkıp bir şey anlatmaya, siyah beyaz bir mesaj vermekle uğraşmıyorum, ancak başa çıkılması zor bazı fikirleri keşfetmeye çalışıyorum. Örneğin, Big Baby, Raw dergisinde, yan komşuda karısını döven bir karakter var ve Big Baby bunun farkında ve bir anlam çıkarmaya çalışıyor. Böyle bir şeyin dehşetini keşfediyor. Yani bu çocuk televizyondaki sahte korkuya bakıyor ve bunu yan komşunun karısını dövdüğü gerçek korkuyla karşılaştırıyor. Bazı konularla başedilmesi çok zordur ve eğer bununla mizah yoluyla uğraşırsanız, bazen bazı fikirler edinebilirsiniz veya aksi takdirde çok vaaz verici görünecek bazı fikirler hakkında yazabilir veya konuşabilirsiniz."
Burns, düzenli karakter kadrosunun çoğunu Big Baby ile özdeşleştiriyor. Koca Bebek hala bir karakter olarak gelişiyor, şeritteki tuhaf görüntüler ruhundan süzülüyor, "içselleştirilmiş şeylerin fiziksel tezahürü, karakterlerin zihinsel makyajı. Geriye dönüp baktığımda, tüm çalışmalarımı asla otobiyografik kabul etmem." dedi Burns, "ama öte yandan, gerçek hayattaki korku hikayelerimi çizgi roman türündeki bir korku hikayesine taşıyorum. Başıma gelen ve çok korkunç oldukları için yazamadığım olaylar var, inan bana."
Deformite Burns'ün hikayelerinin sadece bir özelliği değil, aynı zamanda tam kalbinde. Bunu, Köpek Çocuk'un kuru mizahından, Big Baby'deki içsel duyguların dışsal ifadesine, El Borbah'taki temaların şok-taktiksel olarak altüst edilmesine kadar pek çok şekilde uyguluyor. Yine başlıca ilgi alanını çocukluk etkilenmelerine kadar takip ediyor. "60'ların başında Amerika'da canavar kültürünün gerçekten büyük olduğu bir dönem vardı. Bütün bunlara neden çekildiğimi, etrafımda olup olmadığını bilmiyorum... öte yandan, diğer çocuklar o zamanlarda büyüyorlardı ve ondan etkileniyorlardı, ama benim kadar takıntılı değillerdi." Fiziksel çarpıtmalar, Burns için çizgi roman hikaye anlatımının doğal kelime dağarcığının bir parçası haline gelmiş gibi görünüyor.
Burns kadın düşmanı mı? Raw hikayelerinden biri olan Teen Plague'da erkekler uzaylılara dönüşür, ancak kadınlar görünüşte değişmeden kalır, bu normal erkekler için gizli bir tehdittir. Burns bunu hem 50'lerin medya görüntülerine hem de kendi deneyimine bağlıyor.
"Onlar benim, büyürken ilişki kurduğum kadınların yansımaları. Dediğin gibi, insanlıktan çıkmış karakterlerle uğraşıyorsun. Kadınlara erkeklerden farklı davrandığımı sanmıyorum. Erkek karakterlerin de kadın karakterler kadar berbat durumda olduğunu düşünüyorum. Hiç bir fark yok. Eğer siyah bir kadın olsaydım, o zaman bunun hakkında bir fikrim olurdu ama ben orta sınıf beyaz bir çocuğum."
-Fiona Jerome, Blast! #2
